La
Luz
Es importante notar la inclinación de la fuente de luz, así como la intensidad y el color. El color de la fuente luminosa es de particular importancia en la fotografía de color en película. (Lo que se llama Balance de blancos - WB).
Rudolph Arnheim - La Luz . (aquí)ACTIVIDADES
Tomar el mismo sujeto bajo diferentes situaciones de iluminación:
difusa, concentrada, de arriba a abajo, lateral, frontal, etc. y
observar en la imagen los efectos producidos.
La
Película
Tipos de película:
A color o en Blanco y Negro.
A color negarivo o reversible (diapositiva). Para Luz artificial y Luz de Día.
Visualmente hablando, el trabajo a color es más fácil que el de blanco y negro. La película a color , sin embargo, implica procesos de laboratorio más complicados.
La
sensibilidad
La sensibilidad ya sea de la película o del sensor de imagen en una cámara digital debe estar acorde a las situaciones de iluminación y de las velocidades de obturación que se quieren tener.
Para tener niveles bajos de ruido o de grano, (según sea el caso de fotografía digital o análoga) mantener el índice de sensibilidad ISO en valores bajos.
El índice ISO se incrementa conforme la escena carezca de intensidad luminosa. Por ejemplo, en exteriores, en días de sol, normalmente con un ISO 200 cubrimos la mayoría de las situaciones manteniendo una muy buena calidad de imagen.
ACTIVIDADES
Tomar el mismo sujeto con diversas sensibilidades (ejemplo ISO 200 y
/ ISO 3200) y comparar los resultados obtenidos.
La
exposición
Determinación de la exposición:
- exposimetro integrado en la cámara
- spot
- semi - spot
- integral
- exposímetro luz reflejada
- exposímetro luz incidente
- uso de cartulina gris (luz reflejada)
- aplicaciones de celulares
Comparar las lecturas obtenidas con cada uno de estos métodos. Si tomamos varias fotos, especialmente con fotografía digital, podemos ver en base a los resultados la eficiencia de cada método.
Es importante tener presente, especialmente en la fotografía análoga, en donde debemos preveer en forma precisa los resultados de la exposición, que las pruebas se refieren a un tipo de cámara, a un lente en específico y a un método de revelado. (Para un estudio preciso de estos elementos están los libros de Ansel Adams: The Camera, The Film, The Print.)
Técnica de Bracketing. Esta técnica se basa en la obtención de viversas exposiciones de la misma toma, para poder escojer, en post producción, la más conveniente, especialmente en cianto a los detalles de sombras y de luces se refiere.
ACTIVIDADES
Tomar el mismo sujeto con sobre exposición y sub exposición de un
diafragma y comparar los resultados obtenidos.
En el salón de clases ver cada uno de los sistemas de medición
señalados. Medir la exposición sobre tarjeta gris.
La
sujeción de la cámara
Con distancias focales "normales".
Telefoto o lentes macro.
La nitidez de una fotografía depende en gran medida de como sujetamos la cámara.
Uso de un tripié.
Referencias Bibliográficas y Sitios de
Internet
Basic Photography / M. Langford / Focal Press / Archivo
Light, science and magic / Hunter - Biver - Fuqua / Focal Press
La Fotografía Creativa / Joan Costa / Trillas
Manual de Técnica Fotográfica / John Edgecoe / Ed. Blume
La Fotografía Paso a Paso / Michael Langford / Ed. Blume
TEMARIO:
1.- Diversas visiones de la
Fotografía
2.- Herramienta y Materia de la
Fotografía. La Cámara, el lente y los soportes.
3.- Antecedentes
e Historia de la Fotografía siglo XIX. Principales autores
4.- Historia
de la Fotografía siglo XX. Principales autores
5.- El acto fotográfico /
Estructura de la imagen fotográfica / Significados
6.- Fotografía analógica y
Fotografía digital. Diferencias de equipo y de procesos.
- Diafragma
- Obturador
- Sensibilidad
8.- Exposición
9.-
Los Ejercicios del curso de
fotografía (2018) <- Siguiente
